Все дискуссии Новые Избранные Архив ЧАТ

Дайджест НОВИНОК шоу-бизнеса !

534	DEAL	5/25/2001 12:08:21 PM
В МОСКВЕ ПРОЙДЕТ КОНЦЕРТ СТИНГА Агентство SAV Entertainment при поддержке "Альфа-Банка" продолжает делать подарки российским меломанам. Вслед за Scorpions и Eric Clapton в Москву с концертом приезжает Sting. Одна из ключевых фигур современной английской и мировой музыки, Sting (Gordon Sumner) родился 2 октября 1951 г. Получив образование, он некоторое время работал преподавателем английского языка, совмещая профессиональную деятельность с участием в любительских музыкальных коллективах Ньюкасла. Ему были интересны все стили современной музыки – рок, джаз, рэгги и панк, и вскоре молодой певец и бас-гитарист приобрел определенную известность в кругах любителей джаза и рока. Кстати, прозвищу "Sting" ("Жало"), ставшему впоследствии его сценическим именем, Гордон Самнер обязан любимому черно-желтому полосатому свитеру, в котором он ходил на репетиции и концерты. Благодаря остроязыким поклонникам (поклонницам) прозвище прижилось... Под этим именем в 1976 г. уже авторитетный музыкант вошел в состав The Police – группы весьма оригинальной и принесшей в музыку элементы новизны. Поставив целью соединение пост-панковских идей и простоты изложения с мелодичностью и сложными арт-роковыми решениями, музыканты The Police очень скоро добились поставленной цели. Подлинный успех пришел после выхода сингла "Roxanne", открывшего серию типично "полисовских" песен. Помимо работы в студии, The Police часто выступали с живыми концертами, и вскоре у них образовалась целая армия поклонников во всем мире. Распад The Police в 1984 году был обусловлен сразу несколькими причинами, главная из которых состояла в том, что все трое участников этого суперпопулярного ансамбля, безусловно, были яркими личностями, и им становилось все теснее в рамках ансамбля. Все трое продолжили работу соло. Несмотря на заявление Стинга, что он хочет играть музыку, свободную от коммерции, именно его сольная карьера стала наиболее удачной, в том числе и с точки зрения тиражей продаж пластинок. Первый сольный альбом "Dream Of The Blue Turtles", вышедший в 1985 году, еще нес на себе определенный отпечаток "полисовской" музыки, однако рэгги и панка здесь было уже меньше; зато к доминировавшим року и джазу прибавились элементы симфонической музыки. Три вещи с этой пластинки стали хитами сразу в нескольких странах. Поклонникам певца в России особенно пришлась по сердцу песня "Russians" с яркой мелодией, фрагментом из произведения С.Прокофьева и пронзительным антивоенным текстом (впрочем, для тех, кто английского не знал, достаточно было и первых двух составляющих). Таким же интересным, но тоже еще "пост-полисовским" получился концертник "Bring Of The Night", зафиксировавший в виниле блестящую работу Стинга и его группы на сцене. Что касается пластинок "Nothing Like The Sun" (’88) и "The Soul Cages" (’91), то они и по сей день составляют основу большого числа сборников из серии "The very best of...". В 90-х годах Стинг, помимо музыкального творчества, активно работал в кино и как актер, и в качестве кинокомпозитора. Впрочем, эти обстоятельства не сильно отражаются на его "традиционных" программах. В работах Стинга по-прежнему присутствуют элементы всех жанров современной музыки (исключая разве что "металл" и тупое диско). За его творчеством продолжают следить как интеллектуалы от рока, так и поклонники различных течений поп-музыки. На сегодняшний день Стинг остается одной из знаковых фигур в современном шоу-бизнесе. Он весьма уважаемый музыкант и композитор, кроме того, регулярно участвует в различных общественных акциях (в частности, связанных с охраной окружающей среды). Впрочем, как уже говорилось, последнее обстоятельство нисколько не влияет на высочайшее качество его песен. Московский концерт Стинга состоится 4 июня 2001 г. в СК "Олимпийский".
533	DEAL	5/25/2001 12:07:15 PM
Ну, типа, принимаю поздравления с персональным праздником..:)))
532	DEAL	5/24/2001 12:32:20 PM
VIDEO REVIEW+++ В последний момент (Nick Of Time) США, 1995, 90 мин. Режиссер: Джон Бэдем В ролях: Джонни Депп, Кристофер Уокен Ровно в полдень с юго-запада, со стороны деревни Санта-Барбары, в Лос-Анджелес на паровозе въехал молодой человек лет двадцати восьми с лицом Джонни Деппа. В город молодой человек прибыл в сером в талию костюме. Его тощая шея сиротливо торчала над воротничком, ноги были в лаковых штиблетах с замшевым верхом апельсинного цвета. Носков под штиблетами не было. За руку молодой человек держал маленькую девочку, оказавшуюся впоследствии его дочерью. "I shoot the sheriff, but I didn’t kill the deputy", – запел он, направляясь к привокзальному рынку. Прямо на вокзале к нему подбежали два душных субъекта (мужчина, похожий на Кристофера Уокена, и женщина, похожая на саму себя). "Дядя! – весело закричали они, размахивая полицейскими значками. – Пройдем с нами в машину!" Молодой человек вынул из кармана нагретое яблоко и подал его встречающим, но те не отставали. В машине странные субъекты вручили Деппу конверт с фотографией дамы средних лет, револьвер с шестью патронами и предложили в течение полутора часов убить женщину, изображенную на фото. В противном случае они пообещали сделать его снова бездетным. Тогда молодой человек иронически посмотрел на эту пару и тихо сказал: "Может быть, вам дать еще ключ от квартиры, где деньги лежат?". Зарвавшиеся негодяи, однако, не поняли всю беспочвенность своих претензий и, стукнув Джонни по коленке тяжелым пистолетом, выгнали его из машины, оставив дочку в заложниках. Примерно так начинается "В последний момент". Герой Джонни Деппа крайне неожиданно оказывается в кошмарной ситуации. Ему нужно сделать непростой выбор: убить незнакомую женщину и спасти дочку, никого не убивать и потерять дочку или убить Уокена с напарницей и спасти всех остальных. Загвоздка в том, что "заказанная" женщина по счастливой случайности оказывается губернатором штата Калифорния. Она на выборах наобещала местным олигархам с три короба, а сама ничего не выполнила. Олигархи обиделись. Деппу приходится крайне туго. Он ни к кому не может обратиться за помощью, потому что вокруг постоянно вертится Уокен, многозначительно показывая то на часы, то на рацию, то на пистолет. А вся охрана губернаторши поголовно участвует в заговоре. Непонятно, если заговор столь обширный, зачем было искать такие сложные пути ликвидации? Хотя пепел Хичкока и стучит в моем сердце, признаю, что в целом получился очень неплохой триллер. Довольно динамичный и не без иронии. Уокен, как всегда, просто суперский негодяй. Талант у человека – мерзавцев играть. Я тут недавно узнал, что его постоянно останавливают на улице и пытаются втянуть в разговор. Нет, не поклонники. Бывшие заключенные. Глядя на его бледную физиономию с водянистыми глазами, они припоминают, что где-то ее раньше уже видели, и начинают расспрашивать, а не сидели ли они вместе. Это называется фактура! Депп в роли бухгалтера смотрится похуже. Основная же "фишка" фильма заключается в том, что "экранное" время полностью совпадает с "реальным" – ровно 90 минут, как одна копеечка. Фрэнки и Джонни (Frankie And Johnny) США, 1991, 118 мин. Режиссер: Гэрри Маршалл В ролях: Аль Пачино, Мишелль Пфайффер, Натан Лэйн, Кэйт Неллиган Джонни (Аль Пачино) вышел из тюрьмы и, воспользовавшись полученной там хорошей рекомендацией, нашел себе работу в небольшом ресторане в Нью-Йорке. На новом месте он знакомится с официанткой Фрэнки (Мишелль Пфайффер) и воспринимает эту встречу как знамение свыше. Есть в Штатах такая грустная песня о любви Фрэнки и Джонни. О том, как они друг друга любили, а потом она его убила. Это как у нас – Иван да Марья или Руслан и Людмила. Загорелся Джонни идеей построения новой ячейки общества, т.е. проникся матримониальными намерениями, включающими заведение кучи ребятишек. Проблема осталась за малым – добиться взаимности. Не то чтобы он Фрэнки совсем не нравился, но, обжегшись в предыдущей жизни на молоке, она теперь дует на воду и в упор не хочет видеть собственного счастья в лице экс-уголовника. А хочет, чтобы ее оставили в покое, чтобы каждый день покупать пиццу и съедать ее в гордом одиночестве, лежа перед телевизором. Только Джонни – парень настырный и своего пытается добиться, невзирая на препятствия. Гэрри Маршалл снял эту лирическую комедию почти сразу после "Красотки". Кому как, а мне "Фрэнки и Джонни" гораздо ближе и симпатичнее. Во-первых, речь идет не о любви благородного миллионера к не менее благородной проститутке, а об обычных людях. Во-вторых, актеры. Ричарду Гиру с Джулией Робертс против дуэта Пачино – Пфайффер слабО. А о второстепенных персонажах я вообще молчу. Здесь они подобраны просто классно. Кэйт Неллиган в роли циничной и сексуально-озабоченной официантки. Оливия-Ойлиш Джейн Моррис – непрестанно курящая дурнушка с фигурой горбатого тролля. Натан Лейн – обаятельный голубой сосед Фрэнки. Единственная неувязка – ну не совсем воспринимается Пфайффер в роли замученной жизнью "простой" женщины. Сквозь ужасные наряды и немытые волосы все равно прет дикая сексуальность и обаяние. Дело в том, что фильм базируется на театральной пьесе, в которой роль Фрэнки исполняла Кэти Бейтс. Сами понимаете, Бейтс и Пфайффер – две большие разницы. В плане внешности. А так – очень и очень. С чистой душой рекомендую. Призрак (The Ghost) США, 2000, 87 мин. Режиссер: Дуглас Джексон В ролях: Майкл Мэдсен, Кари-Хироюки Тагава, Брэд Дуриф Мафия бессмертна! Она есть везде, где светит солнце. Только называется в разных странах по-разному. В Италии и Америке – мафия, в Японии – якудза, в России – правительство, в Китае – триады либо тонги. Речь у нас пойдет о последних. Как во всех делах, у китайцев, людей основательных, даже в мафии существует строгое разделение труда. Для каждого дела есть специальный человек, в том числе и для убийства. Убийц-профессионалов высокого класса в тонге, по мнению авторов фильма, называют Призраками. Джин как раз из них. Родители еще в детстве продали ее добрым дядям из мафии, которые, разглядев в девочке специфический талант, смастерили из нее Призрака. Фильм начинается с того, что Джин получила задание – припугнуть одного из боссов среднего звена. Пробравшись к тому в пентхауз аккурат в день его рождения, киллерша приставила нарушителю конвенции нож к горлу и спросила: понял? осознал? проникся? Получив положительный ответ по всем пунктам, удовлетворенная удалилась. Пока она добиралась до дома, возмутитель спокойствия успел на удивление шустро вырезать все тонговское руководство. В отместку за испорченный день рождения, надо полагать. Джин пришлось срочно скрыться в Америке. При этом она использовала легенду "знакомство через Интернет". Т.е. один средний американец три года (!) переписывался по электронной почте с продвинутой китаянкой и даже получил мутную фотокарточку. Влюбился, романтик хренов. Предложил пожениться. А это была мафия! Они держали наивного дурачка в резерве, а как появилась необходимость, отправили туда первую нуждающуюся девушку. Карточка была ну очень мутной, а китаянки для американца все на одно лицо. И вот вместо порядочной девушки приезжает Джин: Здравствуйте! Я ваша жена! Я приехала из страны, где много диких тонгов. За беглянкой, естественно, гонится целая шайка злобных головорезов. В фильме снялись все без исключения японцы Голливуда. Они всегда негодяев играют. Но в этот раз они почему-то еще и китайцы. В удачных фильмах категории Б отсутствие смысла компенсируется динамикой и хорошо поставленными сценами поединков и перестрелок. В "Призраке" не компенсировалось. Враг (The Enemy) США, 2001, 95 мин. Режиссер: Том Киннинмонт В ролях: Люк Перри, Оливия Д’Або, Роджер Мур Год назад в жизни молодого генетика Майка Эштона произошло знаменательное событие. К нему вернулся отец! ПапА уехал, когда Майк был еще совсем маленький с кудрявой головой. Не совсем по классической схеме – типа вышел на пять минут за хлебом и вернулся через 15 лет, – но очень похоже. Вновь обретенный отец оказался мужчиной суровым. Биохимик. Весь год просидел у себя в комнате за лабораторным оборудованием, делая перерывы только на постройку в сарае игрушечной железной дороги. Достроив дорогу, блудный фазер (макер!) пропал снова. Полиция понаехала, ЦРУ всякие. И наступил для Майка момент истины. Папа у него, оказывается, перебежчик из ГДР. Он там работал генетиком и придумал еще 40 лет назад просто кошмарный вирус. Этот вирус и спустя 40 лет никто не может переплюнуть. Противоядия против него до сих пор нет. Батяня перед побегом все бумаги сжег, склянки разбил. Остался только один запечатанный контейнер, который нельзя вскрывать, потому что после вскрытия вирус сразу начнет помирать, и его никак не успеть изучить. Вот и лежал контейнер запечатанный все это время, пока год назад его не выкрали террористы. Террористы охотятся за папой. Разведка его охраняет и охотится за террористами. Папа изобретает противоядие. Ералаш полный. В конце все вместе собираются на большом заброшенном заводе и устраивают разборки со стрельбой и плясками. Я уже как-то писал, что финальная драка или перестрелка на заброшенном заводе – первейший признак слабого сценария. Банальнее этого только торт в морду. Единственное достоинство фильма – Роджер Мур в роли агента британской разведки. Типа Джеймс Бонд предпенсионного возраста.
531	AuruM	5/24/2001 12:26:39 PM
DEAL --> (529) Выясняются подробности ухода гендиректора радио "Максимум" По словам представителей компании IBS, будущая должность Руслана Терекбаева пока не определена, однако известно, что он будет выполнять обязанности, которые сейчас выполняет Татьяна Лесько – директор по маркетингу компании IBS. Сама же Татьяна покидает свой пост по семейным обстоятельствам. Представители компании просили не называть причин ее ухода, однако, надо отметить, что причины эти носят самый приятный характер.
530	DEAL	5/24/2001 10:59:14 AM
РОМАНТИЧЕСКАЯ "МОДЕЛЬ" "ОКЕАНА ЭЛЬЗЫ" Елена НОГОТКОВА, 24 мая "В следующем альбоме мы сделаем то, чего в мире еще никто не делал. "Модель" – это генеральная репетиция", – заявил на презентации новой пластинки группы "Океан Эльзы" ее лидер, Святослав Вакарчук. В устах доброй половины современных отечественных музыкантов такие слова звучали бы как смешное бахвальство. С Вакарчуком все гораздо сложнее. О том, что альбом с нетерпением ждали по обе стороны российско-украинской границы, говорить излишне. У группы изрядное количество поклонников среди наших братских народов, готовых помириться и перестать величать друг друга "хохлами" и "москалями" только лишь из общей любви и преданности этому коллективу меланхоличных юношей. Альбом не разочарует ни тех, ни других, ибо жители Среднерусской возвышенности найдут в нем интересное звучание и романтичный вокал, а счастливые обитатели Причерноморья – еще и напевные стихи, в глубокий смысл которых первым вникнуть не дано. Нет, пожалуй, на российской сцене группы с таким же лирическим настроем, как "Океан Эльзы". Легкая грусть накрапывающего дождика, мелодичность и не всегда понятные, но необычайно нежные и чуть забавно звучащие для русского уха слова песен. Тиха украинская ночь, чуден Днепр при тихой погоде, тополя и акации, гарные дивчины и Крещатик – стандартный набор украинских прелестей в 1994 году пополнился еще одним элементом. Молодая студенческая рок-команда искала нового вокалиста. Им стал девятнадцатилетний Слава Вакарчук, физик и лирик одновременно. С приходом Вакарчука группа приобрела свое теперешнее название и начала постепенно завоевывать популярность в родном городе Львове. В конце 1996 года участники "Океана Эльзы" проснулись знаменитыми. Их песня "Новый день" попала во все украинские хит-парады, а пресса заговорила о серьезном конкуренте "Воплям Вiдоплясова". Напористая "Там, де нас нема" добавила масла в разгоравшееся пламя интереса к группе, которое до сих пор не гаснет. Несомненный хит "Сосны" был следующим этапом в деле освоения музыкальных просторов, а пластинка "Янанебiбув" окончательно утвердила за группой "Океан Эльзы" статус очередного украинского чуда. "Модель" – это третий официальный релиз группы, при создании которого музыканты впервые обратились к электронному саунду. "В альбоме используется совершенно новая технология записи, которая приводит к необычному звучанию. Наш продюсер (Сергей Толстолужский) сделал так, что из живых инструментов мы сделали синтезированные звуки и поклеили их там, где надо и не надо... Вообще-то слово "электронный" меня пугает. Альбом, скорее, будет более правильный по звуку в связи с электронными технологиями", – признался Святослав Вакарчук. Впрочем, и на этот раз музыканты не отказались от минорного настроения, собрав в альбоме композиции с криком о помощи ("911"), об одиночестве и неразделенной любви. Хотя пессимизм этот совсем не угнетает. Весь негатив гасят щемящий вокал и неожиданные вкрапления то гитарного соло, то каких-то малопонятных индийских штучек. Слова песен отодвигаются на второй план, хочется следовать за мелодией и напрочь раствориться в этом сгустке украинского романтизма. Среди громогласных выступлений команд, которые сотрясали 19 мая мощные стены "Олимпийского", "Океан Эльзы" во главе с Вакарчуком в дивных рюшках смотрелись как пришельцы с другой планеты. И не потому, что музыканты с берегов Днепра. Не в географии дело. Без прыжков и ужимок они заставляли разгоряченный двадцатитысячный зал вслушиваться в тексты и ловить каждый звук, который выдавал бас Юрия Хусточки, барабаны Дениса Глинина и остальные инструменты, подвластные Павлу Гудимову или Диме Шурову. Мягкие баллады "Океана Эльзы" производили более сильный эффект, чем энергичные подбрасывания гитар и иные эпатажные выходки отечественных звезд. Ото була весна! Трудно даже представить, что будет на следующем "Максидроме", куда "Океанов" несомненно пригласят, или на четвертой пластинке. Впрочем, поживемо та побачимо.
529	DEAL	5/23/2001 12:54:58 PM
DEAL --> (528) Хех...."Максидром" закончился уходом генерального директора... Учредители Радио МАКСИМУМ - Издательский дом "Московские Новости" и StoryFirst Communications, Inc. выразили г-ну Терекбаеву глубокую признательность за работу, которую он вел в компании последние 10 лет. За это время и под его под руководством Радио МАКСИМУМ утвердилось на российском медийном рынке, став одним из его безусловных лидеров. Радио МАКСИМУМ сообщает, что г-н Терекбаев продолжит сотрудничество с радиостанцией в качестве консультанта по специальным проектам. На пост генерального директора радиостанции назначен Михаил Эйдельман, ранее являвшийся программным директором Радио МАКСИМУМ. АЛЕКСАНДР ВАЙНШТЕЙН, президент Издательский дом "Московские Новости": "Московские Новости" признательны Руслану Терекбаеву не только за работу в качестве генерального директора радиостанции, но и за осуществление других сложных проектов: несколько лет он был членом Совета директоров компании "Московские Новости". Желаю ему удачи на новом месте работы. Все остальное для успеха у него есть! Я также уверен, что Михаил и Алексей готовы решать все необходимые для дальнейшего развития и роста Радио МАКСИМУМ задачи. Я желаю им уверенности в себе!" БЕРТ КЛАЙНМАН старший вице-президент StoryFirst Communications, Inc.: "Руслан внес громадный вклад в успех Радио МАКСИМУМ, и я желаю ему всего самого лучшего в его новой работе. С Михаилом Эйдельманом я работаю уже около 10 лет и уверен, что он станет отличным Генеральным директором. Я также очень хорошо знаю и Алексея Глазатова и полностью уверен в его успехе". РУСЛАН ТЕРЕКБАЕВ "Я покидаю свой пост с ощущением того, что Радио МАКСИМУМ находится на подъеме, имея необходимые для этого ресурсы и потенциал. Уникальные и талантливые люди, работающие здесь, делают, на мой взгляд, лучшее радио в этой стране. Я уверен, что мои отношения с коллективом и менеджментом Радио МАКСИМУМ продолжатся и в дальнейшем, и желаю родной радиостанции успеха и процветания, а своим коллегам Михаилу и Алексею готов оказать любую необходимую помощь и поддержку".
528	DEAL	5/22/2001 11:39:34 AM
"МАКСИДРОМ"!!! Огромный котлован "Олимпийского" опустел, смолкли все звуки, погасли прожекторы и софиты. Уже ничто не напоминает о том, что несколько часов подряд на площадке спорткомплекса гремела музыка и до изнеможения напрягали голосовые связки представители лучших команд отечественной рок-сцены. Разбирают декорации, разгребают завалы мусора, подсчитывают доходы. Завершился очередной, шестой по счету, общенациональный фестиваль "Максидром". В громком названии смущает слово "общенациональный". Впрочем, не одно только это слово. Всякое обобщение и подведение "Максидрома" к рангу события национального масштаба по меньшей мере нескромно. В состав участников не вошла и половина тех команд, которые интересны "нации". К тому же, среди максидромовцев присутствовали и украинские "Океан Эльзы", и молдавские "Zdob Si Zdub" – представители давно уже суверенных государств пока еще ближнего зарубежья. Но все же зарубежья. Следовательно, "Максидром" выходит за рамки "общенационального" и приближается к рангу "международного", хотя международность эта тоже сомнительна, ибо упомянутые команды пользуются большой популярностью именно в России. "Максидром" – это вышедший на подмостки "Олимпийского" даже не русский и не российский, а славянский эфир радио "Максимум". Пригласить кого-либо из представителей западной музыкальной сцены, также составляющих эфир радиостанции, организаторы фестиваля еще не решились: и концепция, и материальные соображения против такого поворота событий. Как признался PR-директор радио "Максимум" Дмитрий Кононов, "одно выступление такой звезды как Роби Уильямс превысило бы бюджет "Максидрома" в несколько раз". Впрочем, возможность приглашения западных исполнителей на фестиваль не отрицается. Организаторы обдумывают новые идеи. А поиск таких идей "Максидрому" необходим как воздух. Основной состав участников не претерпевает существенных изменений, требование организаторов исполнять только хиты, а зачастую и навязывание тех песен, которые должны звучать в программе фестиваля, лишает "Максидром" демократичности, рок-н-ролльной бесшабашности. Эти рамки сковывают музыкантов, в чем они неоднократно признавались журналистам. В этом смысле "Максидром" ничем не лучше "Рождественских встреч" Аллы Пугачевой. Тот же многочасовой сборный концерт, участников которого отбирает сама Примадонна. Только в случае с "Максидромом" примадонной выступает топ-менеджмент радиостанции, устраивающей все действо. Музыкальные форматы разные – суть та же. Впрочем, зачем лукавить: музыкантов и организаторов "Максидрома" можно поздравить с завершением эпопеи приготовлений, репетиций, волнений, а зрителей – с эффектным зрелищем. Артисты растиражировали свои изображения в газетах и телевизионных эфирах, радио "Максимум" снова укрепило свои позиции одной из ведущих станций, тинейджеры здорово поколбасились под грохот барабанных установок и гитарные аккорды. Happy End. Самое забавное, что и "Максидром", и "Нашествие", и "Крылья" их организаторы сравнивают с легендарным Вудстоком. Каждый по отдельности, собственными средствами, устами ди-джеев своих радиостанций устроители этих мероприятий просто разрывают на кусочки лакомое звание "русского Вудстока". Хотя ничего общего российские фестивали с американским аналогом не имеют, разве что статус массового мероприятия. Различие целей, излишняя коммерциализация "Максидрома" и недешевые билеты, строгий и неоднозначный отбор участников делает сравнение с первым Вудстоком, о котором до сих пор с ностальгией вспоминают "дети цветов", просто нелепым. Из сюрпризов, которые преподнес "Максидром", – появление не заявленной в афишах группы "Серьга" и странное явление Жанны Агузаровой в финале. Первое можно объяснить тем, что стейдж-продюсер фестиваля Дмитрий Гройсман, директор "Чайфа", также сотрудничает с группой "Серьга", второе – банальным опозданием Агузаровой, которая пропустила свой выход на сцену, запланированный сразу после выступления "Алисы". В итоге Агузарова стала чем-то вроде эпилога – она оказалась на сцене, когда отыграли "Чайфы", но, по сложившейся традиции, сразу после того, как перестанет звучать голос Владимира Шахрина, зрители "национальных" фестивалей уходят домой – рефлекс такой. Поэтому демонстрировать свой экстравагантный наряд, напоминавший костюмчик Бабы Яги из детских кошмаров, Агузаровой пришлось спинам "максидромной" публики. Пожалуй, самая сложная задача – разогреть публику – досталась группе "Deadушки", открывавшей фестиваль. С возложенными обязанностями музыканты справились на славу, тем более что подоспевший к ним Вячеслав Бутусов не на шутку взбудоражил зрителей "Гибралтаром" и "Настасьей". Для начала в ход пустили тяжелую артиллерию, ловко перемежая ее с музыкантами более мелкого калибра, но тоже бьющими на убой. Лидер "Смысловых галлюцинаций" Сергей Бобунец до того разошелся, что завершил выступление подбрасыванием гитары к потолку. Не поймал. "Конец фильма", видимо, вспомнив, что 19 мая – день пионерии, выпустил на сцену очаровательных толстушек в школьной форме времен социализма. Подтанцовка получилась весьма экстравагантной. "Сплин" и "Би-2" порадовали экспрессией и мощным звуком. Наиболее спокойным выступлением можно назвать исполнение своих композиций группой "Океан Эльзы". Зал притих и наслаждался малопонятными лиричными песнями на украинской мове. Словом, музыканты старались, ибо событие, несмотря на все противоречия, весьма значимое. Все-таки 20 000 зрителей в "Олимпийском" собираются не каждый день. А как признался Вячеслав Петкун, его группа "Танцы Минус" еще не в состоянии собрать "Олимпийский" на свой сольный концерт. Значит, надо было стараться и быть на высоте. Надо признать, были. Футуристическая сценография в виде автомобильной свалки и железобетонных развалин была довольно эффектным сопровождением выступлений музыкантов. Если не сказать символичным. Два экрана по бокам сцены помогали студенческой галерке разглядеть своих кумиров. Сейчас можно с уверенностью сказать, что "Максидром" остается самым зрелищным и продуманным рок-фестивалем. По крайней мере, до "Нашествия".
527	DEAL	5/22/2001 11:37:54 AM
"ОРЛЫ" ЛЕТЯТ В МОСКВУ Андрей СИЛЬВЕСТРОВ, 22 мая, 02:12 Диск-жокей на танцульках в 198... году: "А теперь по многочисленным просьбам наших гостей – песня про парня, который очень! очень... хотел в Калифорнию... Итак, американская группа Eagles: "Hotel California"... Существует ошибочное мнение, что группа Eagles ("Орлы") имеет в активе только одну достойную песню – "Hotel California". Бесспорно, этот хит по праву считается главным в репертуаре группы, как и одноименный альбом 1976 года. Однако в истории Eagles есть и другие достойные победы. Eagles были образованы в 1971 году музыкантами из группы сопровождения певицы Линды Ронстадт гитаристом/клавишником Гленном Фреем и поющим барабанщиком Доном Хенли при помощи басиста Рэнди Мейснера (ex-Poco) и гитариста Берни Лидона. Творчество "ранних" Eagles находилось под определенным влиянием прошлой работы с Линдой Ронстадт (исполнявшей кантри-, поп- и фолк-рок). Дебютный альбом Eagles был записан в Лондоне. Как позднее выяснилось, диск содержал сразу три хита: "Peaceful Easy Feeling", "Witchy Woman" и, конечно, "Take It Easy" – приятный легкий поп-рок с небольшим влиянием кантри пришелся по вкусу американской публике, однако Великобритания пока игнорировала музыку "Орлов". Та же ситуация ожидала и вторую пластинку – "Desperado", содержащую, помимо запоминающейся заглавной баллады, еще два хита: "Tequila Sunrise" и "Outlaw Man". При записи третьего альбома, названного "On The Border", Eagles впервые начинают сотрудничество с лидер-гитаристом Доном Фелдером. Здесь он еще считался сессионным музыкантом, однако впоследствии официально вошел в состав "Орлов". На пластинке присутствует по крайней мере один суперхит – "Best Of My Love". Диск достиг первого места в хит-параде Америки; Англия наконец-то тоже обратила внимание на самобытную группу. Успех последующего альбома "One of These Nights" был закономерным (1 место в США и 8-е в Англии): три хит-сингла – заглавный, "Take it To The Limit" и "Lying Eyes" (последний даже получил "Грэмми"). Только вот влияние гитариста Берни Лидона на творчество Eagles становилось все меньше и меньше, и в 1975 году он покинул группу. На его место был приглашен талантливый музыкант Джо Уолш, и формирование "золотого состава" оказалось закончено. ...На пустынном темном шоссе холодный ветер треплет мои волосы, Теплый запах травы поднимается в воздухе... Прямо впереди я вижу мерцающий свет... Моя голова тяжелеет, и глаза закрываются. Мне нужно остановиться этой ночью... Мультиинструменталист Джо Уолш начинал свою карьеру в группе James Gang (пластинки группы, записанные с его участием, высоко котируются в среде любителей блюз-рока). Этот музыкант всегда обладал хорошим музыкальным вкусом, и его работа в создании лучшей пластинки Eagles "Hotel California" не свелась только к амплуа соло-гитариста и пианиста. Большинство аранжировок не обошлись без его участия – хотя, справедливости ради, заметим, что из девяти песен диска его авторство указано лишь на двух. Лишний раз рекомендовать эту пластинку нет нужды. Вторая в Англии, первая в Америке. Премия "Грэмми". ... Она встала в дверях, я услышал звон колокольчика и успел подумать: "Это может стать для меня Раем или Адом..." А она запалила свечу и пошла впереди, показывая мне дорогу, И мне показалось, что я слышу голоса из глубины коридора... Альбом 1979 года "The Long Run" стал последней студийной работой группы перед распадом в 1981 г. Поклонники неплохо раскупали пластинку, но скорее по инерции. Ярких тем и аранжировок здесь было уже меньше, и распад был в чем-то закономерным... Впрочем, в 1994 году "Орлы" слетелись вновь на MTV, где записали 11 своих хитов "unplugged" (видео "Отеля..." и "Десперадо" регулярно крутят и по нашим TV-каналам). Как говорится, случилось еще одно возвращение забытых героев... ...Добро пожаловать в "Отель Калифорния"... Московский концерт группы Eagles состоится 29 мая 2001 г. в СК "Олимпийский".
526	DEAL	5/22/2001 11:33:46 AM
ОТВЯЗНЫЕ ФИННЫ В МОСКОВСКИХ КАБАКАХ Несмотря на то, что в Финляндии любителям крепких и слабых алкогольных напитков чинят всевозможные препятствия, раз в году, а именно в конце августа, добрая половина финнов имеет обыкновение впадать в запой. Объясняется сие тем, что в этот период более чем в сорока клубах Хельсинки проходит фестиваль финской музыки, сопровождающийся массовым употреблением невероятного количества пирогов и колбас, запиваемых всевозможным спиртным. Называется данное мероприятие "ART GOES KAPPAKA", что можно перевести как "Искусство отправляется по кабакам". С 1997 года "Art Goes Kappaka" вышел за пределы финских кабаков и отправился за границу. Фестиваль уже успел пройти в Стокгольме, Рейкьявике, Кракове и Брюсселе, и вот теперь, благодаря усилиям Артемия Троицкого (главного зачинщика всего этого безобразия), в конце мая Москву посетят горячие финские парни и девчонки, чтобы представить на суд российской публики свое творчество. С 24 по 26 мая в четырех московских клубах выступят четыре финских коллектива, которые г-н Троицкий лично отобрал из более чем сотни претендентов. Группы Elakelaiset, JPP, OP:L Bastards и Bitch Alert будут мигрировать из клуба в клуб, чтобы каждый интересующийся финской музыкой смог увидеть всех участников акции. Итак, что же приготовил для нас "Art Goes Kappaka"? Elakelaiset В активе четырех алкашей из Elakelaiset (что переводится как "пенсионеры") более трех десятков кавер-версий известных рок и поп групп (начиная с Megadeath, Metallica и Motorhead и кончая Coolio, Aqua и Celine Dion), играемых в стиле "хумппа". "Хумппа" – народная финская музыка – песни, исполняемые хмельными голосами под аккордеон, орган и барабаны. Больше всего это напоминает по звучанию группы "Ноль" и "Ленинград", достигшие состояния Семена Семеновича Горбункова из "Бриллиантовой руки" после посещения им ресторана. "Во время их выступления будет твориться полный бардак! – говорит Артемий Троицкий. – Поливание пивом, скачки по сцене и пьяные выкрики". OP:L Bastards OP:L Bastards названы электро-диско-даб-фанк-сенсацией не только в Финляндии, но и во всей Скандинавии. Помимо Скандинавского полуострова, они также получили признание в Англии, Франции и Германии как один из наиболее безумных и безбашенных электронных проектов. Их синглы уже вовсю крутят на самых модных дискотеках Европы. Возможно, после посещения России их музыкой пополнится репертуар и московских клубов. JPP В середине восьмидесятых группа молодых парней из местечка Jarvela, назвавшись Jarvelan Pikkupelimannit ("Маленькие фолк-музыканты из Ярвелы), начала исполнять фолк-музыку. В 1988 году группа завоевала первое место в номинации "Альбом года" на финском радио и сменила название на более лаконичное – JPP. С тех пор этот коллектив стал частым гостем на многих фолк-фестивалях не только в Скандинавии, но и далеко за ее пределами, в том числе и в Америке. Под их заунывный фолк будет трудно не напиться в клубах "Реставрация", "Китайский летчик Джао Да" и кабаке "Дом" (именно кабаком, а не клубом просил называть свое заведение его прародитель Николай Дмитриев). Bitch Alert Грандж-альтернативное трио, состоящее из молодых валькирий со стервозно-бунтарским имиджем. Начав играть в 1997 году и называясь тогда просто Bitch, они исполняли свою музыку только для узкого круга друзей. Тем не менее, не прошло и двух месяцев, как Bitch оказались в числе восьми финалистов на конкурсе AANI&VIMMA, и это было лишь третье их выступление. В ноябре прошлого года вышел дебютный альбом "Pay For Orgasm". Сейчас девчонки продолжают вести активную концертную деятельность, поставив перед собой вполне скромную цель: "съесть тонну губной помады, уничтожить всех рок-динозавров и стать примитивными рок-н-ролльными суперзвездами". Остается добавить, что помимо выступлений вышеупомянутых коллективов фестиваль финской музыки "Art Goes Kappaka" будет сопровождаться показом видеоработ как уже известных, так и только подающих надежды финских режиссеров, а в "Доме" пройдет целая выставка работ мастеров видеоискусства из Финляндии. В заключение публикуем расписание концертов, дабы помочь решившему посетить фестиваль читателю не заблудиться после изрядных возлияний, ведь у нас в России, в отличие от Финляндии, алкогольные напитки можно приобрести на каждом углу в любое время суток и по достаточно приемлемой цене. Итак, Let’s go Kappaka!!! "Дом" Пятница, 25 мая, 20:00 – Elakelaiset Суббота, 26 мая, 20:00 – Jarvelan Pikkupelimannit/JPP "Реставрация" Четверг, 24 мая, 22:00 – Elakelaiset Пятница, 25 мая, 22:00 – Jarvelan Pikkupelimannit/JPP Суббота, 26 мая, 22:00 – Bitch Alert "Китайский летчик Джао Да" Четверг, 24 мая, 23:00 – Jarvelan Pikkupelimannit/JPP Пятница, 25 мая, 23:00 – Bitch Alert Суббота, 26 мая, 23:00 – OP:l Bastards "Шестнадцать тонн" Четверг, 24 мая, 22:00 – Bitch Alert Пятница, 25 мая, 23:00 – OP:l Bastards Суббота, 26 мая, 23:00 – Elakelaiset
525	DEAL	5/22/2001 11:17:01 AM
КУЛЬТУРА К НАМ ЕДЕТ "ЕГО АДСКОЕ ВЕЛИЧЕСТВО" Финская группа HIM (или "His Infernal Majesty", то есть "Его Адское Величество") была основана в Финляндии в 1996 году вокалистом Вилле Херманни Вало. Несмотря на сравнительно недолгое время существования и молодость лидера (ему всего 24), группа HIM уже достаточно известна в кругах любителей хард-н-хэви и "лирического металла" как в Европе (помимо родной Финляндии, особенно хорошо принимают группу в Германии), так и в США. Российские радиостанции тоже не остались в стороне, время от времени выставляя в эфир как минимум один стопроцентный европейский хит "Join Me In Death". К делу пропаганды HIM’ической музыки приложили руку и отечественные пираты (сам видел их изделие в ларьках), а это свидетельствует о настоящей популярности HIM по крайней мере в странах Европы. По сути, финская группа HIM есть вокалист Вилле Вало плюс аккомпанирующие музыканты. Из всей этой честной компании лишь, Вилле всегда был по-настоящему амбициозным, он настоящий генератор идей, разбиватель девичьих сердец, красавчик, - ему по праву и достаются все лавры. Интересно, что до своего 18-летия г-н Вало довольно-таки вяло проявлял себя как музыкант: заканчивая школу, он отрабатывал свой хлеб (с финским экологически чистым маслом), трудясь преимущественно в секс-шопе отца. Трудовая и образовательная деятельность нисколько не мешала будущему любимцу публики потреблять в больших количествах продукцию многих авторитетнейших рокеров: начиная от KISS и Black Sabbath и заканчивая The Doors, Depeche Mode и Chris Isaac. Собственно говоря, большинство упомянутых составляющих, перемешанных в коктейле в различных пропорциях, составляют музыку HIM. Плюс все металлические аттрибуты… Итак, в 1995 году 18-летний Вилле Херманни Вало решает собрать свою группу. Совместно с одноклассниками он организовал коллектив, помпезно названный Super Gene Simmons’s Offspring. Естественно, группа исполняла столь любимый Вилле глэм-рок, с небольшой поправкой на драйв и реалии 90-х. Весьма вскоре, получив признание у публики всех окрестных питейных заведений, Вилле бросает работу в секс-шопе и решает зарабатывать на жизнь музыкой. Достаточно легко ему удается соблазнить одну из ведущих финских фирм грамзаписи Terrier на выпуск диска-гиганта, однако в качестве "пробного шара" музыкантам было предложено сначала записать макси-сингл. Осенью 1996 года четыре песни в исполнении Его Адского Величества ("HIM" – группа с тех пор называется псевдонимом ее лидера) появились на прилавках финских музыкальных магазинов. В качестве ударного номера Вилле выбрал хит Криса Айзека "Wicked Game", "довесив" его тремя вещами собственного изготовления. Новая версия известной песни получилась на редкость своеобразной: мощные гитарные риффы, жесткая ритм-секция и главное, отменный вокал, и талантливая аранжировка. Почувствовав весьма адекватную реакцию "горячей" финской молодежи на музыку нового проекта, фирма Terrier решилась на выпуск полнометражного альбома HIM "Greatest Lovesongs, Vol. 666" - надо было ковать "металл", пока горячо. Впрочем, несмотря на "число зверя" в названии (дебютная EP, между прочим, именовалась “666 Ways To Love”) и имидж неких посланцев "оттуда", музыка HIM не вписывается в каноны ни готического рока (как того хотелось бы Вилле), ни "чистого" хэви-метал, находясь где-то неподалеку. Да и мрачность композиций во многом напускная, иначе бы не удостоился финско-венгерский (Вилле – венгр по материнской линии) красавчик неофициального титула "сердцеед всея Финляндии". Уж больно душещипательными получаются большинство композиций в его исполнении. Второй диск-гигант "Razorblade Romance", вышедший весной 2000 года, во многом повторил, а в чем-то даже переплюнул предшественника: центральный хит "Join Me In Death" эффектно выделяется на фоне неслабых же реминисценций по поводу Билли Айдола ("Right Here In My Arms") и KISS ("Razorblade Kiss"). Продюсировал диск Джон Фрайер, известный по работе с Nine Inch Nails, Depeche Mode и White Zombie. Драйвовый и одновременно "душевный" поп-готик-металл группы HIM продается массовыми тиражами по всей Европе; естественно, на базе альбома выстроена и концертная программа, с которой "Его Адское Величество" Вилле Вало со свитой успешно катается по Европе уже около года. 11 июня 2001 года по приглашению агентства TCI группа HIM даст концерт в московском ДК им. Горбунова, известном еще как "Горбушка". В концерте также принимает участие группа MODEM.
524	AuruM	5/21/2001 1:09:21 PM
В прокат вышел «Даун Хаус» Романа Качанова – «современное прочтение» романа Достоевского «Идиот». Из монастыря отец Иоанн (Охлобыстин) распространил по электронной почте виртуальную грамотку, в которой отрекся и покаялся: «Что же касается премьеры «Даун Хаус» и его последующей прокатной биографии, то вы меня простите, но я уже не нахожу себе места в судьбе вышеупомянутого произведения. Этому есть несколько причин, но главная заключается в том, что я не соответствую собственному эталону художника. За пятнадцать лет работы в кино я не нашел в себе сил и таланта, чтобы все-таки начать декларировать с экрана идеалы любви, чистоты и благородства». Без этого, проникнутого подлинным чувством, послания православного брателлы невозможно приступать к рассказу о «Даун Хаусе». Будущий батюшка является в этой картине в обликах сценариста Ивана Охлобыстина и персонажа Парфена Рогожина. Он дерется загипсованной ногой, пьет водку и ругает наркотики. Ездит в иномарках и стреляет из блестящего пистолета. Орет, куражится и зовет «кататься на пруд – жопками плотву погонять». Своего брата он спустил на роликах с трамплина на Ленинских горах, Настасью Филипповну убил выстрелом в рот, а ее ноги зажарил и съел на пару с князем Мышкиным. Князя изображает похудевший Федор Бондарчук. Он разговаривает с интонациями Ренаты Литвиновой, носит молодежные шмотки и танцует под любимую музыку хаус. Мышкин выписался из швейцарской психушки, где его лечили от страсти к компьютерам. Приехав в столицу, идиот поразил всех искренностью. Он всю дорогу ходит со здоровенным бум-боксом и его глючит наяву. Речь его рассудительна и интеллигентна: «Мне бы помыться, а то от меня котиками пахнет». Услышав это, генерал Епанчин решил, что Мышкин – дурачок. Генерала играет Йозас Будрайтис. Одет он в золотой пиджак со стоячим воротником. То ли торгует, то ли ворует. Хочет женить Ганю на Настасье Филипповне и обещает дать за ней три вагона тушенки. На знаменательном вечере у Настасьи Филипповны он рассказывает ДМБшную историю о том, как в молодости должен был передать возлюбленной погибшего сослуживца его последнее письмо, но, оказавшись в сортире без бумаги, вынужден был подтереться последними строчками друга. На том же вечере галерист Фердыщенко (ответственную роль доверили Александру Баширову), ради комического эффекта пердящий каждую минуту, поведал о том, как заказал киллеру-очкарику убийство школьной математички. Тоцкий же в исполнении Артемия Троицкого высказался решительно против игры в покаяние, поскольку не хотел бы, чтобы публике стало известно, как в деревне он, уподобившись некоему Гумберту, польстился на юную школьницу, как подглядывал за ней через щелку дощатого сортира и увез потом в старой «Волге». Той школьницей была «вечно датая» Настасья Филипповна. Решившему жениться Тоцкому она заявила: «Я вам этого не позволю. Я вас в тюрьму засажу, поскольку я была несовершеннолетняя гражданка Украины, когда вы меня невинности под «Пинк Флойд» лишили». Трагическую стерву играет жена режиссера Анна Букловская. Музыкальное оформление современного прочтения классического романа организовал DJ Грув. И в заключение крутого списка пара слов о революционном прочтении. Состоит оно в том, что «Идиот» – это роман о сбрендившей столичной тусовке, не поделившей бабу. Соотвественно, тусовкой же картина и сделана. Поскольку на дворе 2001 год, постаревшие золотые мальчики прикидываются фриками. Фрикам положено шокировать обывателей, дразнить критику и вызывать негодование консерваторов. Компания развлекается таким образом: делает вид, что глумится над молодежью, инвесторами и Достоевским; хвастается ругательными отзывами, подразумевая, что страшно довольна удавшейся провокацией и что все хорошее и прогрессивное, как правило, ругают. Говорят, что несут культуру, имея в виду, что это хохма такая; что разрушают культуру, имея в виду, что так подумают упертые кретины; что хотят заработать денег, имея в виду, что им пофигу; что глумятся над классикой, имея в виду, что дело вообще не в этом и т.д. Кому фильм не понравится – те придурки, кому понравится – тоже. «Это последний фильм Ивана, – с грустью заметил режиссер и соавтор сценария Роман Качанов. – И теперь мы даже не знаем, где его искать. Видно, Охлобыстин собирается отмаливать грехи, которые совершил, поставив эту штуковину.» Вот такие они своеобычные, нынешние лишние люди. Глядите и дивитесь. Фильм вышел в прокат, явно с расчетом на хорошую прибыль, сразу в пяти кинотеатрах: «Ролане», «Художественном», «Зарядье», «МДМ», «Орионе».
523	DEAL	5/21/2001 11:33:39 AM
МУМИЯ ВЕРНУЛАСЬ! Пять тысяч лет назад жил Король Скорпионов. Суровый воин, предводитель армии варваров. И пошел Король войной на всех подряд. И всех подряд победил. И дошел он аж до славного города Фивы. И напинали доблестные фиванцы ему по помидорам. И пошел Король на... обратно по пустыне. И умерли все его воины от жажды. И взмолился тогда Король, обращаясь к черному-пречерному Анубису. И пообещал свою душу в обмен на новую армию и возможность попинать по фиванским помидорам. И хотел черный-пречерный Анубис послать его в... Но передумал. И дал армию. И навтыкали они всем. И забрал бог душу Короля. А армию превратил в песок. И сказал, пригрозив смертным своим черным пальцем: "I’ll be back". И сгинул. Два года назад, когда вышла первая "Мумия", все зрители разом заговорили про возрождение традиций "Индианы Джонса". Все, кроме критиков. Теперь, когда "Мумия" вернулась, думаю, что зрители оказались правы. А чтоб, значит, совсем было похоже на "Индиану", готовится уже третья часть. Ну, может, это и не совсем "Индиана", но если и похуже, то ненамного. Формула та же. Много действия, юмор, нестрашная мистика и обаятельный главный герой. – Что ты задумал? – допытывался Малыш. – Мумию! – ответил Карлсон. – Вселяющую ужас, устрашающую, смертоносную мумию. Еще более опасную, чем капкан. Малыш толком не знал, что такое мумия, но ему помнилось, что это что-то, связанное с египетскими пирамидами. Он знал, что в пирамидах хоронили царей и военачальников, они там лежали, словно задубевшие футляры с пустыми глазницами. Папа как-то раз об этом рассказывал. Формула та же, что и в первой части. Или я об этом уже сказал? Да и дураки были бы что-то менять. Рик О'Коннелл (Брендан Фрейзер) и Эвелин уже женаты. Уже давно. Уже и сын есть восьмилетний – Алекс. Нагловатый и хулиганистый пацан. Вождь краснокожих. Хорошо, вокруг пачками ходят злодеи, и все беды рушатся на них, папе с мамой мало что перепадает. Жили все они, как и было обещано в концовке первой части, долго и счастливо, пока Эвелин не начали сниться кошмары. Ну, или сны – это как посмотреть. Снился ей Египет. Какая-то заброшенная комната под землей и золотой браслет с изображением скорпиона. Пришлось ехать в Египет, где, руководствуясь исключительно сновидениями, супруги обнаружили заветную комнату и ларец с браслетом. Браслет же оказался виртуальной картой, показывающей путь к далекому оазису, в котором стоит пирамида с останками Короля Скорпионов. Согласно древнему пророчеству, Король Скорпионов должен ожить спустя пять тысяч лет. После чего вместе со своей армией он устроит полный Апокалипсис. А если Короля убить, то его армия подчинится победителю. И вот некие негодяи во главе со смотрителем Британского музея решили, что победить Короля может только Имхотеп, который и станет владыкой мира, ну и им (негодяям) перепадет сладенького. Враги душманского вида и с автоматами нашли и снова откопали мумию Имхотепа (Арнольд Вуслоу), побежденного 9 лет назад Риком. За прошедшие годы Имхотеп снова превратился в мумию и стал через это даже еще злее. Первое, что он там увидел, была мумия. И какая мумия! Она сидела на табуретке, а рядом стоял Карлсон, гордый как лев, и освещал ее карманным фонариком, который нашел в стенном шкафу. – Разве она не хороша? – спросил он. "Она" – значит, это мумия не царя, а царицы!" – подумал Малыш. Круглая, толстая царица, потому что поверх кухонных полотенец Карлсон обмотал ее всеми мохнатыми полотенцами, которые нашел в ванной. Но главное, у мумии были зубы. Настоящие зубы – зубы дяди Юлиуса. Он засунул их в бахрому салфеток, а для верности прикрепил еще с обоих концов пластырем. Наводящая ужас, устрашающая, смертоносная мумия! При виде ее Малыш содрогнулся. – Почему на ней пластырь? – спросил он. – Она брилась, – объяснил Карлсон и похлопал мумию по щеке. – Гей-гоп, она так похожа на мою маму, что я думаю назвать ее "Мамочка". – И он схватил мумию в охапку и понес в прихожую. – Как приятно будет Филле и Рулле встретиться с Мамочкой! Поскольку браслет Короля находился у семьи О'Коннеллов, то негодяи, прихватив мумию с собой, дружно отправились в Англию. Вволю постреляв и помахав саблями у Рика дома, негодяи, похитив Эвелин, отправились в Британский музей оживлять Имхотепа. Плохая была идея. На церемонию оживления в качестве незваного татарина прибыли Рик и арабский воин Ардет Бэй с татуированной физиономией, вынырнувший за 10 минут до этого из первой части. Трудно оценить ущерб, но в результате военных действий противоборствующих сторон была сожжена добрая половина музея. Да и Лондону здорово досталось. Остались при своих. Рик освободил Эвелин, но негодяи похитили сына вместе с браслетом. И быстро-быстро побежали в Египет к гробнице Короля Скорпионов. Рику ничего не оставалось делать, как пуститься в погоню с целью поймать и наказать самым суровым образом. Ну и мир спасти заодно. – Это ты про Филле и Рулле? – спросил Карлсон. – Есть три способа воздействия – укрощение, дуракаваляние и озверение, и я собираюсь применить их все. Режиссер и автор сценария Стивен Соммерс отрывается по полной программе. Мало того, что он свою кучу малу собрал из драк, перестрелок, взрывов, монстров, так и еще и чужого понапихал. Впрямую, стервец, цитирует "Затерянный мир", "Титаник", "Терминатора-2", "Звездный десант", "Скорость", себя любимого и много чего еще. Но делает это с таким наглым обаянием, что обижаться нет ну никаких сил. Смотрится все органично и ничуть не раздражает. Поскольку ни на одну секунду творящийся на экране ералаш не пытаются впарить зрителю как что-то серьезное. Как Вечную Борьбу Добра и Зла. Тут сразу пометку сделать нужно тем садомазохистам, которые пойдут в кино с единственной целью потом попричитать про то, какое оно тупое, неоригинальное, для детишек младшего возраста. Не ходите! Или хотя бы не причитайте потом. Это – ЖАНРОВОЕ кино. Это – чтобы отдохнуть и развеяться. И с данной точки зрения все сделано на высшем уровне. Это – эталон, каким должен быть приключенческий блокбастер. Идеальный вариант для тех, кто в кино ходит отдохнуть. – Какие гадкие люди! – сказал Карлсон и притворил дверь. – Не умеют даже отличить мумию от привидения – это, по-моему, просто гадость! Одна моя знакомая торгует путевками в Египет. Уже давно она предлагает мне отдохнуть в той славной стране. Со скидкой. Раньше было жалко денег. Да их и не было. Теперь, после "Мумия возвращается", страшновато чего-то. Мутно у них в Египте. Неспокойно. Маньяки с мечами. Скорпионы. Мумии с косами вдоль дорог. Да и денег по-прежнему нет.
522	DEAL	5/21/2001 11:22:40 AM
"ЗОЛОТАЯ ПАЛЬМОВАЯ ВЕТВЬ" ВРУЧЕНА На ежегодном кинофестивале в Каннах прошла церемония награждения победителей. Главный приз - "Золотую пальмовую ветвь" – получил итальянский режиссер Нанни Маретти за фильм "Комната сына". Впервые с 1978 г. первую по значимости награду Каннского фестиваля завоевал итальянец. Вторая награда – "Гран-при" – была присуждена фильму австрийского режиссера Михаэля Ханеке за фильм "Пианистка". В этом фильме, затрагивающем такие темы, как вуайеризм и мазохизм, главные роли сыграли французы Изабель Юппер и Бенуа Мажимель. Они получили призы за лучшую женскую и мужскую роли. Приз за лучшую режиссуру разделили между собой два независимых американских режиссера Джоэл Коэн за фильм "Человек, которого там не было" и Дэвид Линч за "Малхолланд драйв". Приз за лучший сценарий достался ленте "Ничья земля" молодого боснийского режиссера Дэниса Тановича. Обладателем приза "Золотая камера" за лучший режиссерский дебют стал режиссер Захариас Кунук из северной канадской провинции Нунавут. На Каннский фестиваль он привез фильм "Быстрый бегун". Эта лента, по мнению канадских критиков, привлекает внимание не только сюжетом и "северной экзотикой". Она стала свидетельством признания работы кинематографистов коренных и малых народов. Все актеры и участники массовок, занятые в фильме, - жители небольшого поселка Иглулик, расположенного на одном из островков близ острова Баффинова Земля. Они сохранили древние традиции инуитов, и это, как признает Кунук, "во многом упростило работу над фильмом, во всяком случае, обеспечило высокую степень достоверности". Фильм Александра Сокурова "Телец", представлявший Россию в конкурсной программе, остался без наград. Председатель жюри норвежская актриса и режиссер Лив Ульман сказала на церемонии закрытия, что выбрать победителей было очень тяжело и мнение членов жюри по многим позициям разошлось.
521	DEAL	5/21/2001 11:13:55 AM
ГЛАВНЫЕ НАГРАДЫ КАННСКОГО КИНОФЕСТИВАЛЯ BBC. 09:02:56 Фильм "Комната сына" итальянского режиссера Нанни Моретти получил престижную награду как лучший фильм ежегодного Каннского кинофестиваля. Картина рассказывает историю семьи, разрушенной гибелью сына. Фильм обошел 22 других претендента на Пальмовую ветвь, которую присуждало в этом году жюри под председательством норвежской актрисы Лив Ульман. Второй приз фестиваля - Гран-при - достался картине "Учитель музыки" австрийца Михаэля Ханеке. Главную роль в нем сыграла Изабель Юппер, получившая приз за лучшее исполнение женской роли. Лучшим актером был признан Бенуа Мажимель, также сыгравший в этом фильме.
520	DEAL	5/18/2001 10:41:21 AM
"РУБИЛЬНИК" В "ГОРБУШКЕ" Совсем скоро очередная порция школяров покинет порядком опостылевшие стены средних учебных заведений и рванет пробовать взрослой жизни. Но школяр школяру рознь, и если традиционный вынос белобантовой первоклашки с колокольчиком будет у всех, то продолжение банкета каждый волен выбирать по своему вкусу. Один из вариантов – фестиваль "Рубильник – Фаза I" в "Горбушке". Фестиваль будет проходить три дня. В первый день, 24 мая, на сцену ДК им. Горбунова выйдут традиционно бегущие впереди паровоза альтернативщики: образовавшаяся в январе 1998-го группа "Dooby Jungle"; киевская "Армада"; "Кирпичи" – одна из самых популярных альтернативных групп Санкт-Петербурга, играющая на стыке Hard Core и Rap; группа "Тотал", созданная Максом Фадеевым (этот коллектив запомнился своим недавним выступлением перед "королем эпатажа" Marilyn Manson. Впрочем, поговаривают, что с тех пор в звучании группы появилось много нового); а также "Небо здесь" – единственный в России представитель музыкального стиля кришна-кор, и, наконец, нестареющий Дельфин – один из лидеров российского hip hop. 25-го, в день, когда и звучит традиционно последний звонок, "Горбушка" примет коллективы, уже успевшие поиметь громкого и обширного успеха: звонкоголосых детей бывших союзных республик "Вопли Видоплясова" и Zdob si Zdub, а также сумрачных санкт-петербургских гениев "Ленинград" и "Текиладжаззз". И, наконец, 26-го числа, когда школяры уже успеют вдохнуть глоток свободы, на сцену выскочат ПАНКИ!!! Более трех часов лучшие панк-коллективы России будут выплескивать на слушателей свою неуемную энергию. "Бэрримор", "Краденное Солнце", Distemper, "Тараканы", "Наив", "Король и шут" – самые громкие музыканты поставят точку в первом "Рубильнике". Порядок и время выступлений музыкантов на фестивале "РУБИЛЬНИК – ФАЗА I" 24 мая 2001 г. Dooby Jungle 18:00-18:30 "Армада" 18:30-19:00 "Кирпичи" 19:00-19:45 "Тотал" 19:45-20:30 "Небо здесь" 20:30-21:15 Дельфин 21:15-22:00 25 мая 2001 г. "Вопли Видоплясова" 18:00-19:00 "Текиладжаззз" 19:00-20:00 Zdob Si Zdub 20:00-21:00 "Ленинград" 21:00-22:00 26 мая 2001 г. "Бэрримор" 18:00-18:30 "Краденое солнце" 18:30-19:00 Destemper 19:00-19:45 "Тараканы" 19:45-20:30 "Наив" 20:30-21:15 "Король и Шут" 21:15-22:00 Стоимость билетов – от 70 рублей. Количество билетов ограничено. Справки по телефону: 145-80-98
519	DEAL	5/18/2001 10:32:56 AM
DEAL --> (517) ATTN!!! УТОЧНЕНИЯ!!! GUANO APES "ЗАЖГУТ" ХОДЫНКУ Мы уже привыкли, что группы и исполнители, которых к нам привозят дяденьки-промоутеры, как правило, далеко не первой свежести. Звездный час таких команд, как Duran Duran, A-ha или Scorpions, гостивших в России в этом году, давно миновал. На этом фоне приезд звезд альтернативной сцены, находящихся на пике популярности, запланированный на конец мая и июнь, станет настоящим подарком для российских меломанов. Уже совсем скоро, 25-го мая на фестивале "Прометей", с полуторачасовой программой выступят немецкие звезды "экстремальной" музыки Guano Apes; 11 июня в "Горбушке" сыграет финн Виле Валло и его HIM; а 20 июня еще один андрогин, Брайан Молко, представит в Парке Горького свое Placebo... В отличие от выступавшего недавно в Москве своего соотечественника Удо Диркшнайдера, про которого в Германии уже мало кто и помнит, Guano Apes на сегодняшней день – действительно звезды мирового масштаба и вместе с Korn, Papa Roach и Limp Bizquit являются флагманами коммерческой тяжелой музыки. Guano Apes отлично знают и любят в России – в первую очередь благодаря постоянной ротации на "альтернативной" радиостанции "Ультра" и частым показам видеоклипов команды (Big In Japan, Doedal Up, Lord of the boards и др.) на телеканале МТВ. Можно по-разному относиться к немецкой группе, считать ее музыку вторичной (как правило, параллели предпочитают проводить с классиками тяжелого фанк-рока Faith No More) или же, наоборот, причислять к новым мессиям альтернативной музыки. Но нельзя не признать, что сегодня немцы суперпопулярны и легко собирают полные стадионы. А посмотреть действительно есть на что: обладающая пронзительным, немного хриплым голосом солистка Сандра вытворяет на сцене нечто невообразимое (Сандрины пируэты и прыжки с микрофоном пытается повторить – без особого успеха – солистка российского проекта Total Марина). В общем, "зажечь" концертный зал или стадион "Обезьяны" умеют с первой же песни. Guano Apes образовались в 1994 году, когда вокалистка Сандра Насик (фамилию Nasic она унаследовала от отца-хорвата), гитарист Хенниг Рюменапп, басист Штефан Уде и барабанщик Дэнис Пошватта впервые собрались вместе. Дебютный альбом "Обезьяны", впрочем, издали лишь пять лет спустя, зато их сразу же ожидал успех – пластинка "Proud Like A God" продавалась хорошо во всей Европе. Наряду с Rammstain молодая группа стала ведущей немецкой командой на альтернативной сцене. В России, да и в Европе, пожалуй, о Guano Apes заговорили как о новых звездах после выхода в 1998 году их гимна сноуборду в частности и зимним альтернативным видам спорта в целом – "Lord of the boards". На пике популярности Guano Apes выпускают второй альбом, "Don’t Give Me Names" (2000), который стал "золотым", и становятся "лучшей германской группой" на церемонии вручения призов MTV Music Awards 2000... Теперь собственно о фестивале каскадеров "Прометей". Каскадеры из Америки, Англии, Германии, России и других стран с 11 часов утра представят зрителям трюки из таких блокбастеров, как "Миссия невыполнима", "Матрица", "Гладиатор", "Скорость", "Такси" и др. Кроме того, в программе запланирован показ рекордов Гиннеса, рыцарские турниры, бои гладиаторов, автородео, воздушный таран и т.п. Первоначально предполагалось, что шоу состоится на аэродроме "Тушино", который уже не раз становился местом проведения глобальных музыкальных акций (вспомним супершоу с участием Metallica, AC/DC и Pantera в 1991 году). Однако, в связи с отказом администрации "Тушино", действо было перенесено на Центральный аэродром Ходынского поля, что неподалеку от метро "Динамо". Программа мероприятия при этом изменена не была – концерт Guano Apes и прочих групп состоится при любой погоде. Музыкальная часть фестиваля начнется в 17:00. Коротко об остальных участниках "Прометея". Любопытно, что хедлайнерами фестиваля каскадеров стали группы, в которых поют и играют представительницы слабой половины человечества. Непосредственно перед Guano Apes свои новые песни представит Линда, которая в прошлом году существенно сдала позиции и в последнее время пытается вернуть себе титул главной барышни альтернативной сцены. О "Ночных снайперах" сегодня не слышал разве что глухой – женский дуэт из Питера, в короткие сроки превратившись в квинтет и сделав саунд более жестким, является сегодня главным открытием 2001 года. После выхода четвертого альбома "Снайперов", электрического "Рубежа", новые поклонники группы познакомились и с предыдущими, акустическим – "Детский Лепет" и "Бочка меда в ложке дегтя"... Московская группа "Восьмая Марта" во главе с Галей Коперник свой дебютный альбом все никак не выпустит, зато уже года три успешно "зажигает" в столичных клубах, уверенно закрепив за собой статус женской панк-группы №1. Панком, вероятно, следует назвать и лидера группы "Ленинград" Сергея Шнурова, "алкоголика и придурка", по его собственному определению. Впрочем, сам духовный вождь "Ленинграда" именует музыку, которую он исполняет, емким словом "ска". Наконец, рэп и хип-хоп на фестивале "Прометей" будет представлять... Нет, не Децл – не тот формат. А московский бесшабашный проект Da Boogie Crew, чьей визитной карточкой следует назвать хит двухлетней давности "Вы хотели party?"... В общем, если вы соскучились по хорошей музыке и шоу на открытом воздухе, приходите 25-го на Ходынку. Организаторы фестиваля уверяют, что шоу будет зажигательным.
518	DEAL	5/17/2001 1:07:10 PM
"Осень в Нью-Йорке" мелодрама Режиссер: Джоан Чен В ролях: Ричард Гир, Вайнона Райдер "А не спеть ли мне песню а-а-а любви!!!" – думала, видимо, китайская актриса и режиссер Джоан Чен, приступая к своему первому опыту режиссуры в Голливуде. Спела. О том, что любви все возрасты покорны, спела; и о том, что любовь никогда не бывает без грусти, спела; и о том, что она нечаянно нагрянет... Раскрыла, в общем, тему. Уилл Кейн (Ричард Гир) – самец. Представитель того рода мужчин, которые вызывают у чувственных женщин сладкую дрожь негодования. Он красавец и душка, знаменитый ресторатор и бог в постели, за ним тянется шлейф романтических историй, от него пахнет дорогим парфюмом и другими женщинами. Он почти никогда не спит один и никогда не женится. Женщины вокруг стареют, а он все такой же – румяные щеки, шикарная, хотя и поседевшая грива, простодушно-порочные глаза и тонкая улыбка. Теперь он укладывает в постель внучек своих первых подруг. Вот и героиню Вайноны Райдер, юную Шарлотту, пленил легко и непринужденно. Начинается "Осень в Нью-Йорке" как романтическая комедия. Я такие даже люблю – когда ходят двое, листвой шуршат, старательно дурят друг друга детскими, видными насквозь уловками, делают запрограммированные неловкости. Все вроде друг про друга понимают, но чего-то всё же опасаются. Приятно всегда от этого, хоть и банальности, конечно, а приятно – сидишь, улыбаешься глупо, тоже хочется листвой шуршать, и, главное, все вроде дальше понятно – не сможет этот холостячище устоять перед тифозным очарованием Вайноны Райдер, будет долго кобениться и совершать непростительные ошибки, но в итоге пойдет к алтарю, как миленький. Ан нет. Дальше по Кнышеву: "Один мальчик женился на старушке, а когда он умер, ей достались все его деньги". Только Уилл рассказал Шарлотте про то, как мало у них будущего, про разницу в возрасте и про "уж такой я человек", как она радостно закивала: мол, знаю-знаю, я и сама недолго протяну, потому как сердце ни к черту, как до совершеннолетия дожила, понять не могу. И началась мелодрама. То, что я написал в первом абзаце, может оказаться и неправдой – доподлинно знать, что хотела рассказать в своем первом голливудском фильме Джоан Чен, я, конечно, не могу. Но по форме это именно романтическая мелодрама, на таких фильмах зрители обоего пола должны шмыгать носами, тайком утирать обильно струящиеся по лицу слезы, комкать рукав соседа и выходить из зала просветленными, с мыслью о великолепии несчастной любви и о том, что жизнь таки продолжается. Будут ли шмыгать и просветляться, не знаю. Первое мое впечатление от "Осени" было абсолютно негативным – скучная, бестолковая, перенасыщенная штампами лента. Ричард Гир играет Ричарда Гира. А вот 29-летнюю Вайнону Райдер режиссер заставила превратиться в 21-летнюю девчонку-забияку, редкой мужественности и чистоты. Джоан Чен зачем-то важно было показать огромную разницу в возрасте у несчастных любовников. Райдер, конечно, прекрасно выглядит, но так старается быть "в сущности ребенком", что, глядя на её ужимки, почему-то вспоминаешь Меньшикова в роли малолетнего юнкера (Меньшиков тоже хорошо выглядит, и актер прекрасный, но всё-таки). Фабула отчетливо напоминает "Историю любви" режиссера Артура Хиллера по повести Эриха Сигала, классическую любовную драму тридцатилетней давности, но Чен, иногда удивляя неожиданными сюжетными ходами, в целом обошлась с историей на удивление дубово и примитивно. До того дубово, что даже подумалось: а может, она очень хитрая? Может, это пародия? Один гениальный доктор, согласившийся оперировать Шарлотту, чего стоит – представьте, стоит такой классический хирург во всем зеленом и с волосатыми руками, разглядывает рентгеновские снимки и этак молодецки говорит: "Эх! Хоть бы раз взяться за что-нибудь простое!". А потом мчится через полстраны на вертолете и прилетает в операционную уже во всем голубом... Или даже не пародия – просто картина не совсем про любовь. Один уважаемый коллега предположил, что главное в фильме – осень как природное явление. Сдается, дело не только в опадающих листьях. Возможно, "Осень в Нью-Йорке" – это осень нью-йоркского плейбоя, патриарха любовных приключений. И Джоан Чен своего героя любит и лелеет. По сути, это история одного счастливого эгоиста, который прожил жизнь в полное свое удовольствие, меняя женщин, как перчатки, и на склоне лет вдруг оказался в ситуации, когда ему никого бросать не надо – рядом бродит услужливая тетенька с косой. Эгоист впервые может потерять что-то не по своей воле, и это выводит его из себя. Сработали собственнические инстинкты: плейбой понял, что влюбился и любовь его прекрасна и несчастна. Таким образом, Джоан Чен подарила своему герою красивый и достойный выход из большого секса и отправила его на пенсию – внуков нянчить. По крайней мере данная теория хотя бы как-то объясняет появление в фильме этих самых внуков... И Шарлотту жалко, и за Уилла радостно, и природа красивая, но кино всё равно очень нудное.
517	DEAL	5/17/2001 12:29:50 PM
Да, и еще! 26 мая 2001, на Тушинском аеродроме(Ходынское поле), состоится концерт Guano Apes. Но новость не в этом - на разогреве выступит Линда!!?!?! Как вам? :)
516	DEAL	5/17/2001 12:01:17 PM
СЪЕМКИ "ТЕРМИНАТОРА-3" НАЧНУТСЯ В ИЮНЕ Легендарному актеру Арнольду Шварценеггеру не удалось сдержать собственного слова сниматься только в "интеллектуальных" фильмах. На днях он подписал контракт на участие в остросюжетной картине "Терминатор-3". Однако при этом он настоял, чтобы из сценария был изъят чудовищный эпизод падения пассажирского самолета на центр Лос-Анджелеса. Некоторое время назад Шварценеггер, две последние картины которого принесли значительные разочарования, заявил, что отныне он будет сниматься только в "высоко интеллектуальных" картинах. Но отказаться от роли в продолжении "Терминатора" было выше даже его собственных сил - как сообщается, 53-летний актер получит гонорар в размере $20 млн плюс процент с показа фильма. "Терминатор-3" обещает стать самым "насыщенным по действиям" фильмом Голливуда. В основе сюжета лежит история о том, как компьютеры, ставшие обладателями искусственного интеллекта, пытаются добиться контроля над ядерным потенциалом США. Съемки "Терминатор-3" начинаются в будущем месяце, бюджет фильма - $200 миллионов.
515	DEAL	5/17/2001 11:59:36 AM
В АВГУСТЕ ВЫХОДИТ НОВЫЙ АЛЬБОМ BJORK Delfi. 18:31:17 20 августа 2001 года в Париже состоится презентация нового альбома певицы Bjork. Исландская звезда впервые выступит в Париже вживую. С местом концерта определились пока что не до конца - им станет или небольшой концертный павильон, или помещение театра. В концерте будут задействованы живой оркестр и хор. На следующий после концерта день состоится также специальная пресс-конференция.
514	DEAL	5/16/2001 1:39:28 PM
"15 минут" Боевик Режиссер: Джон Херцфельд В ролях: Роберт де Ниро, Эд Бернс, Владимир Машков и др. В Нью-Йорк прилетели два приятеля – узколицый чех Словак (фамилия такая) и русский – шкафоподобный Олег Раздул. Официальный дядя в аэропорту настойчиво вглядывался в их глаза и пытал о цели визита. Словак неубедительно врал, а Раздул на голубом глазу нес что-то о великом американском кинематографе и щелкал "мыльницей". В любовь к кино дядя поверил. Почему американцы всё еще продолжают изредка впускать в свою прекрасную страну восточноевропейских подонков, понять нельзя. Ведь ясно же, как дважды два: первое, чем займутся посткоммунистические отродья, вдохнув воздух свободы, так это заработают себе на электрический стул. Впрочем, Раздул не врал про кино – как только он оказался в капиталистическом раю, тут же свистнул из ближайшего магазина видеокамеру и начал снимать занимательные сюжеты. А сюжетов тех было как грязи – рядом же друг Словак, а Словак человек с выдумкой. Сначала друзья отправились к бывшему товарищу и попросили часть из некогда совместно украденных денег. Приятель поплакался, рассказал, что работает сантехником, а все деньги потрачены на гамбургеры, и был справедливо наказан – то есть зарезан к чертовой матери и сожжен вместе с супругой и жилплощадью, дабы неповадно было впредь. Что поделаешь – извечный спор славян между собой. Казалось бы – местным до всего этого какое дело? Ан нет, закон есть закон, и к поискам ребятишек подключаются величайший из детективов современного Нью-Йорка Эдди Флемминг (Роберт де Ниро) и скромный полицейский-пожарник Джоди Ворсо (Эд Бернс). Эти бравые копы легко изловили бы преступников, только вот славяне внезапно просекли, где у Америки слабое место, – поняли, что главный закон там телевизор, и решили устроить из своих похождений шоу, с последующей продажей его на популярный канал. И тут Америка дрогнула. Есть у меня смутное ощущение, что "15 минут" очень хороший фильм. Во-первых, просто потому, что это крепкий, динамичный, отстроенный в соответствии со всеми правилами и лучшими традициями Большого Голливуда боевик. Это само по себе очень немало. Но Джону Херцфельду, который в данном случае един в трех лицах – сам себе режиссер, продюсер и сценарист, мало было снять просто хороший боевик, более того – боевик для него вторичен, а на первом плане – острая социалка. Херцфельд переживает за "американскую мечту" – раньше, дескать, несчастный иммигрант, приезжая в Страну Равных Возможностей, пахал до седьмого пота и в качестве награды имел Успех и Благосостояние, а ныне – прутся все кому не лень, ничего позитивного делать не хотят, а хотят Славы. Славы хотя бы на те 15 минут, которые обещал людям будущего Энди Уорхолл. А всё почему? А потому, что власть взяли говоруны – адвокаты и журналисты, поэтому разнообразные гады ходят и скалят зубы под дружеским прицелом телекамер, а настоящие парни, связанные по рукам и ногам придуманными говорунами правилами, лишь стискивают кулаки в бессильной злобе и идут спиваться. Есть за что мочить журналистов, есть, прав народ. Фильмы, в которых объясняется, насколько часто законы мешают справедливости, – не редкость. Размышления о том, что адвокаты продажны, а журналисты ради красного словца маму не пожалеют, – тоже не первой свежести. Если бы в "15 минутах" ограничились констатацией этих идей, было бы не так интересно, но фильм получился шире. Самым любопытным в нем мне показался образ русского бандита Олега Раздула. Раздула играет Олег Тактаров. Не могу не привести очаровательные строки из пресс-релиза: "Тактаров родился в 1967 году в закрытом сибирском городе Арзамас-16. Сначала он мечтал стать ученым, но в 12 лет занялся самбо и дзюдо". Само собой, ученым не стал. Его Раздул – самый необычный преступник, которого мне приходилось видеть на экране. Это практически положительный персонаж, точнее, персонаж девственно чистый. Он даже не преступник – он просто человек с языческим мировоззрением. Варвар. Скиф. Конфликт между славянами и Америкой в изображении Херцфельда – это конфликт между варварами и цивилизацией: варварам наплевать на устоявшиеся правила и писаные-неписаные законы, они цинично используют законы, которые им полезны, и легко нарушают все остальные. Варвары играют вне правил, а защитники цивилизации вынуждены этим правилам следовать. Но все это справедливо лишь для Словака, потому что Словак – варвар продвинутый, хитрый. А Раздул – варвар наивный, он просто не замечает чужих правил и продолжает жить по своим. У него собственные понятия о добре и зле, о том, что честно, а что нечестно. Это такой большой, чуть обиженный ребенок с огромными бицепсами, мечтой снимать кино и отношением к смерти как к процессу естественному и интересному исключительно с кинематографической точки зрения. Ну, зарезали одного-другого, ну чего ж – все там будем. Зато кино нас переживет. И преступники и полицейские действуют парами, причем можно выделить и пары перекрестные: если схватка Словака и пожарника Ворсо – это классическое противостояние плохого и хорошего парня, которое со временем приобретает все более личный оттенок, то пара Флемминг – Раздул куда любопытнее. Герой Роберта Де Ниро не просто детектив – это телезвезда, личность наполовину виртуальная, а Раздул – создатель еще одного фильма об этой звезде, и отношение у него к Флеммингу – как к существу виртуальному, одному из персонажей фильма. Раздул идеальный оператор – он не перестает снимать даже под угрозой смерти, даже в момент решающей схватки с Де Ниро не приходит на помощь Словаку и не выпускает камеру из рук. Он ведь настоящий художник, этот самбист, даже свою смерть пытается сделать покиногеничней. Не знаю, что об этом думает режиссер, но русские в "15 минутах" – как раз идеал любимой им "американской мечты": они приезжают в Америку добиваться успеха тяжелым трудом – либо в качестве сантехника, как скоропостижно зарезанный герой Владимира Машкова (именно Машков первым лег под нож), либо кинооператора, как герой Тактарова. И если бы не гнусный чех Словак, жили бы добрыми самаритянами, постепенно набираясь христианской морали и законопослушности. Всё чехи, чехи нас с пути сбивают. ;))
513	DEAL	5/15/2001 12:33:15 PM
ЕСЛИ ФЕСТИВАЛЬ – ТО "МАКСИДРОМ"! Аудитория в девятнадцать тысяч зрителей, сложные декорации, нагромождение всевозможной аппаратуры и пиротехнические взрывы, шестнадцать участников из числа ведущих команд отечественной рок-сцены – все это ждет своего часа, чтобы взбудоражить сонную столичную общественность. Впрочем, час уже назначен: ежегодный фестиваль "Максидром-2001" начнется в 17:30 19 мая в спорткомплексе "Олимпийский". На этот раз из несгибаемых ветеранов будет только "Чайф", который заявлен на "Максидроме" шестой год подряд. Ровно столько, сколько и существует фестиваль. Из "старшего поколения" обещаны "Алиса"(её, по видимому, не будет) и Вячеслав Бутусов. Остальные не столь зубасты, но весьма энергичны и задиристы: Total, "Ночные снайперы", "Смысловые Галлюцинации" и "Конец фильма" попали в категорию новичков. Концепция "русского Вудстока" состоит в том, чтобы раз в год собрать на одной сцене группы исключительно рок-н-ролльного формата – начиная от подающих надежды и заканчивая признанными мэтрами. Промежуток между мэтрами и новичками займут "Сплин" и "Би-2", "Zdob Si Zdub" и "Океан Эльзы", Найк Борзов и "Агата Кристи", а также "Deadушки", которые споют дуэтом с Бутусовым небезызвестную "Настасью". Ожидается появление Жанны Агузаровой, но ее присутствие или неприсутствие на "Максидроме" не могут спрогнозировать сами организаторы. Очень уж девушка непредсказуемая. В порядке появления команд на сцене "Олимпийского" нет особых интриг. Главное – техническая безупречность. Шестичасовой живой концерт – это испытание не только для зрителей, но и для музыкантов, которые прибудут на фестиваль со своими инструментами, для звукарей и технического персонала, обслуживающих "Максидром". Впрочем, уже сейчас известно, что первыми будут играть "Deadушки", а замыкать стройные ряды передовой шеренги рок-н-ролла доверили группе "Чайф". Не иначе как песнями "Не спеши" или "Ой-йо". За неделю до фестиваля некоторые участники еще не знают, что конкретно будут играть. Так, Шура из "Би-2" признался на пресс-конференции, что "все решается за 5 минут до начала концерта". Однако не все участники "Максидрома" столь легкомысленны, многие всерьез продумывают "драматургию выступления". В этой связи от Вячеслава Петкуна из "Танцев Минус" ожидают особых сюрпризов. Быть участником "Максидрома" для музыкантов большая радость и честь. Благодарности за то, что позвали, так и сыпались на головы директорам и продюсерам. Один лишь Роман Ягупов, молдавский "Здуб", позволил высказать крамолу в адрес организаторов, заявив, что "маленький недостаток "Максидрома" – это требование исполнять только хиты". Показать что-то новенькое при скоплении такого огромного количества зрителей – большой соблазн, однако рамки концепции фестиваля этого сделать не позволяют. Возможно, такое решение вызвано тем, что в 1998 году музыканты группы "Алиса" отказались от хитов в пользу новых композиций, чем вызвали весьма прохладную реакцию зала. Что ж, публика в предвкушении, сцена в виде свалки автомобилей с двумя гаражами, из которых будут выезжать команды, почти готова, идут последние приготовления к одному из самых масштабных музыкальных событий сезона. В состоянии ли "Максидром" оставить за собой звание лучшего столичного фестиваля рок-музыки на фоне "Нашествия" и "Крыльев"? Ответ мы получим 19 мая.
512	DEAL	5/15/2001 12:27:54 PM
"Сёстры", боевик Режиссер: Сергей Бодров (мл.) В ролях: Оксана Акиньшина, Катя Горина, Роман Агеев, Кирилл Пирогов, Александр Баширов, Андрей Краско и др. Что бы я ни писал в статьях, что бы ни говорил, единственный вопрос, который обычно по-настоящему интересует нормального человека – читателя или просто знакомого, – это сакраментальное: "Кино-то хорошее?". Хорошее, нехорошее... А чёрт его знает. Я даже не всегда понимаю, что надо понимать под термином "хорошее", хотя уже однажды пытался с этим вопросом определиться. Действительно, проще всего, наверное, отталкиваться от субъективных ощущений. И в этом случае "Сёстры" очень хороший фильм (с моей сугубо субъективной точки зрения), потому что, когда я его смотрел, мне было очень весело, легко и приятно, то есть хо-ро-шо. У одной 13-летней девочки Светы совсем не было папы. Зато была молодая и очень красивая мама. А у мамы был молодой и очень смелый муж Алик, родом из Дагестана, и еще одна дочка – 8-летняя Дина. У Алика было много денег, много друзей и много врагов, потому что он был настоящий крутой бандит. Зато у Светы был меткий глаз, твердая рука и четкий план взрослой жизни – по достижении совершеннолетия отправиться в Чечню и воевать там снайпером, "за наших". Света любила стрелять в тире, любила песни Цоя и индийские танцы, а вот Алика и Дину не любила. Первого – за то, что бандит, вторую – за то, что дочь бандита. Естественно, Дина тоже не любила Свету, зато любила рисовать, как папа убегает из тюрьмы, и красить губы гута... пардон, губной помадой. Однажды некоторые друзья Алика обиделись на него и сказали, что помириться стоит миллион. Это если сегодня. А если завтра, то два. А Алик сказал: "я не волк, а ты не пес", и еще сказал: "прямо сегодня хочу". Но денег не дал. И его бывшие друзья (или враги) решили забрать у Алика дочь Дину, чтобы потом отдать – и уж помириться так помириться. За два миллиона, разумеется. Но украсть не смогли, потому что были нерасторопные, и Дина со Светой успели убежать. Весь фильм свои и чужие бандиты старательно, но безрезультатно их разыскивают, а девочки, слоняясь по электричкам и чужим домам, хлебают лихо и постепенно проникаются по отношению друг к другу теплотой и нежностью. Говоря о "Сёстрах", нельзя не говорить о Сергее Бодрове. Бывшем Сергее Бодрове-младшем (в титрах "Сестер" приставка "младший" исчезла, зато у соавтора сценария, еще одного Сергея Бодрова, появилась приставка "старший"). Помимо того, что Бодров (здесь и далее речь только о Бодрове-сыне) режиссер этого фильма, однажды он появляется на экране. В совершенно сюжетно необязательной, ничего не объясняющей, тормозящей действие... короче, на первый взгляд, просто нафиг ненужной, абсолютно левой сцене. Посреди затрапезной привокзальной площади пыльного провинциального городка останавливается черный джип, из него вылезают несколько плотных мужчин в черных костюмах, белых рубашках и бабочках на тугих шеях. Первым, под песню "Полковнику никто не пишет" (sic!), появляется Бодров (без бабочки). Мужчины идут стрелять из "воздушек" в облезлый вагончик с надписью "Тир". Стреляют на деньги, шутят и добродушно задирают хозяев вагончика, двух кавказцев с перепуганными лицами. На все это великолепие, раскрыв восторженные глаза, смотрит Света. Бодров весел и спокоен. Сначала он спрашивает: "Что, малАя, а бандиты здесь есть?", а в конце обещает защитить, если кто будет обижать, – ты, мол, позови, и я приду. Потом джип уезжает. Не знаю, как там выглядел Сукачев на немецком танке, но это явление и впрямь покруче михалковского гарцевания на белом коне. Бодров превращает своего "брата" в миф, в "рисунок мальчишки", в "вечного русского". Сильный, смелый и чистый душой благородный разбойник, защитник сирых и убогих, гроза негодяев. Гроза страны непуганых бандитов. Широкие жесты, скупые слова, ясный взгляд и философия – простая, как красноармейский штык: "сила в правде" и "русские своих на войне не бросают". Всё. Не много, но, между прочим, и не мало. В чем сила, теперь знаем, осталось только найти тех, кто знает, в чем правда. Впрочем, Брат (или сам Бодров), видимо, и так знает. Нутром чует. У Сергея Бодрова вообще большой опыт общения с Добром и Правдой, сказывается школа позитива, пройденная во "Взгляде" под руководством Александра Любимова. Таким образом, на наших глазах происходит практически современное мифотворчество, создание легенды о "Брате", не ограниченной рамками конкретного фильма. Хорошо это или плохо, мне лично неизвестно. Для кинематографа скорее хорошо, для него легенды чрезвычайно полезны, поскольку значительно повышают авансовый интерес к фильмам и способствуют раскрутке. Но "брат" – явление не только кинематографическое, но и социальное, и насколько он хорош в этом смысле... В принципе, для общества полезны герои, и гордость за себя полезна, и самоидентификация полезна, но тут я от категорических высказываний воздержусь, поскольку гордость, внушаемая "братом", очень уж по-советски "особенная", да и не настолько я умный, чтобы знать, что хорошо для нашего общества. Был бы такой умный, на НТВ бы, наверное, работал; до "Газпрома" или после – это как раз и зависит от того, что нынче благо для российского общества, а что беда. Так вот, возвращаясь к нашим "сестрам", – фильм вполне смотрибельный и прилично сделанный, даже клонирование "актерской манеры" Бодрова уже не раздражает. Чем, вообще, хороша кинокомпания СТВ и продюсер Сергей Сельянов – они всегда делают живые фильмы. Видно, что это не элементарный отмыв денег, не раздача слонов ветеранам советского фильмостроения, не политический заказ, а нормальное кино, которое делается для себя и для зрителей. Повторяю, я от фильма получил огромное удовольствие, хотя и не уверен, что это мое удовольствие прогнозировалось авторами. Самое забавное, что "Сестры" – это, похоже, авторское кино. Правда, для пятнадцатилетних. Остальные увидят любопытную, смешную (действительно очень неплохой юмор), довольно наивную сказку, а пятнадцатилетние всё поймут как надо, уловят авторский посыл. И про добрых-злых бандитов, и про неожиданный подвиг мента, и про "Цой погиб из-за таких, как ты". Это, кстати, нормально – большая часть мировой кинопродукции именно для пятнадцатилетних и производится. Правда, чаще это коммерческий кинематограф, создаваемый взрослыми циничными дядьками, а у Бодрова, видимо, от чистой души получилось. Но так даже круче. P.S. На московских улицах висят предвыборные плакаты "Комсомольской правды": "Путин – наш президент, Данила – наш брат, Плисецкая – наша легенда". Похоже, первая тройка списка победителей ближайших выборов сформирована. Интересно, как скоро "Комсомольская правда" перестанет быть газетой и снова станет печатным органом? Наверное, сразу после того, как "Идущие вместе" догадаются, что вместе ходить гораздо удобнее строем.
511	DEAL	5/15/2001 12:20:38 PM
Человек, который плакал (The man who cried, 2000) Мелодрама Режиссер: Салли Поттер (Sally Potter) В ролях: Кристина Риччи, Олег Янковский, Джон Туртурро, Джонни Депп, Кэйт Бланшет и другие... Жила была на свете, в тридевятом царстве, маленькая девочка по имени Фегеле. Был у нее любимый папа – Олег Иванович Янковский. Про маму ничего не известно, но, видимо в связи с этим обстоятельством, еще была тяжелая судьба невесть как попавшей в самом конце 20-х годов из каких-то очень снежных краев России на теплоход, идущий прямиком в Лондон, несчастной еврейской беженки. От папы, незадолго до того довольно легко эмигрировавшего в США (хм... в 27 году из каких-то диких, видать, далеко от советской власти мест) осталась только фотокарточка на память. Олег Иваныч с пейсами и в лапсердаке, как живой. И вела эта фотокарточка по жизни нашу Фегеле, получившую новое имя – Сюзи, через самые что ни на есть тернии к ставшему в конце концов, как и ожидалось, богатым и знаменитым папе. Впрочем, не все так просто. История сия изобилует нехилым количеством "житейских коллизий". Настоящая цыганская Любовь к всаднику на белом коне (Джонни Депп), предательство друзей во время оккупации нацистами уже Парижа, куда наша Сюзи, якобы англичанка, а на самом-то деле неприступная дочь Сиона, переехала в виду знакомства с некоей театральной труппой во главе с тенором Данте (Джон Туртурро), ну и множество всяких трогательных эпизодов заставляют подумать, что автор всего этого приторного, наимелодраматичнейшего компота из кино-сухофруктов, режиссер Салли Поттер, решила вновь поведать всему миру сказку о Добре и Зле. В принципе, ничего не было бы странного – решила и решила. Именно от таких фильмов критиков мутит, а публика стонет от восторга. Тонущие "Титаники", все эти "сопли в сахаре" типа "Истории о нас", латиноамериканские мыльные оперы, не говоря о рекордной для советского проката за все время его существования мексиканской мелодраме "Есения" (ага, забыли или не видели, кто помоложе, а ведь миллионы собрала в нашей стране) сделаны именно в расчете на публику. И производителям плевать на высоколобых снобов-критиков. Ибо есть законы бизнеса. Рейтинг популярности и касса в подобных случаях – наш "ответ Тарантино" и всяким прочим джармушам. Но. В данном случае это невозможно слащавое, дико скучное, целиком предсказуемое кино сделала режиссер, чье имя хорошо известно именно в кругу кинофилов. Собственно, ее постмодернистский фильм "Орландо" с начала 90-х заставил многих запомнить это имя. Потом был еще довольно крутой, буквально целиком self-made, "Урок танго", где Салли Поттер выступила в роли женского аналога знаменитого режиссера-балетмейстера Карлоса Сауры. И вот теперь настало время, по всей видимости, реализовать себя в качестве знатока загадочной "русской души". Почему речь о "русской душе"? Да просто совершенно понятно, что история еврейской беженки из России, Сюзи Абрамович, как сейчас принято выражаться на молодежном жаргоне, "по-любому" ассоциируется у западной публики с русскими. И все штампы этой "загадки" Салли Поттер свалила в большую, красивую кучу-малу. И видеть эти клише полтора часа на экране просто невыносимо, несмотря на действительно прекрасную работу знаменитого оператора Саша Верни, равно как и художника, и композитора, и дизайнера костюмов... Да вообще и состав актеров нехилый. Про Янковского я сказал? Ах да. Но там был и великий коэновский Туртурррррро. В роли оперного певца не своим голосом, что немного смешно выглядит. И еще штатный цыган Голливуда присутствует, а как же... Наверно, Деппу "ромалэ" всего мира когда-нибудь памятник воздвигнут или выдвинут в президенты, как в Югославии его друга Эмира Кустурицу. Кстати, не скажу, что актеры плохо играют, напротив. Про Янковского сказал? Ну, это само собой, хотя жаль, он минуты три всего экранного времени и занял. Девушки в главных ролях выглядят очень даже ничего. Сюзи (Кристина Риччи) – это такое западное сценарное воплощение "русской народной красоты": маленькая, толстенькая, курносенькая, серьезная и о-очень верная. А ее подруга Лола (Кейт Бланшет), по сценарию тоже русская, – это такая женщина-вамп, хищная блондинка a la Любовь Орлова из "Веселых ребят", но чисто по-русски веселая и, конечно, о-очень добрая. Пускай внешне разбитная, чуть ли не шлюха, а как до самых глубин добересьси – там лежит самое что ни на есть благородное сердце. "Психологизм" образов главных персонажей взят прямиком из пьес Горького пополам с Чеховым. Мне так показалось, хотя, может, я и ошибся. Нет, это не клюква на русскую тему, да и не в стране дело. Просто вся эта история настолько высосана из пальца и вторична по отношению к десяткам действительно неплохих фильмов, особенно итальянских и французских, о войнах и страданиях беженцев, что клюквой она является по самому замыслу. Ну и, сами понимаете, рассказанная профи высокого класса сто первая рассказка про великое, слабое, хоть и всепобеждающее Добро, противостоящее гнусному, предательскому, хоть и рядящемуся в одежды высокого искусства Злу, ничего, кроме затаенного дыхания всего зрительного зала с редкими всхлипами вызвать не может. И в этом смысле название фильма вполне соответствует его замыслу, и в принципе на нем можно было бы завершить рецензию. Ну еще сказать, что оно, то бишь название, видимо как-то перекликается с "Человеком, который смеется" Гюго, а судьба Гуинплена, надо полагать, чем-то напоминает страдания девчушки Фегеле. Тем более что кроме этого ни единой, даже самой завалящей шутки в данном кино нет, процитировать нечего. Одно сплошное Большое Чувство в полный рост. Вообще все в "Человеке, который плакал" – все эпизоды, персонажи и сюжетные ходы – все с большой буквы. Не скажу с какой.
510	DEAL	5/11/2001 11:49:45 AM
"Сердцеедки", авантюрная комедия Режиссер: Дэвид Миркин В ролях: Сигурни Уивер, Дженифер Лав Хьюит, Джин Хэкмен Макс (Сигурни Уивер) и Пейдж (Дженифер Лав Хьюит) в новой комедии "Сердцеедки" работают санитарами леса. Не в том смысле, что нападают на старых и больных (хотя и в этом тоже), а в том, что делают мужикам прививки от женитьбы: Макс выбирает жертву, очаровывает, выслушивает предложение руки и сердца, говорит "да" (на все это у нее уходит от трех до четырех месяцев), а сразу после свадьбы усталая, но счастливая, засыпает. Обескураженная жертва, искренне рассчитывающая на энергичные постельные забавы, оказывается у разбитого корыта и начинает нервно курить. Тут появляется Пейдж, волнительно трясет грудками, крутит попкой, задирает юбку, дует губки – естественно, очаровывает, тут же получает недвусмысленное предложение действием, показывает, что не прочь (обычно весь процесс занимает от силы 3-4 минуты) и дожидается трагического появления в дверях свежеиспеченной супруги. После энергичного заламывания рук, под скорбный вопль "как ты мог!", следует быстрый развод и счет на внушительную сумму за моральный ущерб. Таким образом, матримониально озабоченный субъект мужского пола всего за один неполный день и несколько сотен тысяч получает стойкий иммунитет к супружеской жизни. Изюминка в том, что Макс – это Пейджева мама, а Пейдж, соответственно, Максова дочурка. И Макс, как заботливая родительница, не только дает дочери в руки верный кусок хлеба, но и преследует определенные воспитательные цели: показывая на многочисленных живых примерах козлиную сущность мужеского племени, она всеми силами пытается защитить свою кровинушку от злых людей и предостеречь от собственных ошибок, главной из которых, собственно, и была сама Пейдж. Когда-то давно, когда Макс была еще нежной и трепетной, она по рассеянности (или по глупости) имела романтическую связь с очередным козлом, до поры до времени не проявлявшим свой подлый норов, и вскоре радостно обнаружила в себе плод их общей любви. После чего козел традиционно слинял, и пошла она, с дитем на руках, по чужим людЯм. В общем, не дай Бог дочке утратить профессиональную бдительность и в кого-нибудь влюбиться. Конечно, влюбилась. В этом-то и лажа. Как гласит народная мудрость, "если уж начал мешать, хотя бы градус ни в коем случае не понижай ". "Сердцеедки" были бы очень приятным фильмом, если бы не два обстоятельства. Во-первых, с полдороги авантюрная комедия начала приобретать явные черты комедии романтической. С прекрасным принцем, с разглядыванием ночного небосклона, с "хочу" и "низя", с примеркой свадебного платья – в общем, все как полагается. На мой, возможно субъективный взгляд, романтическая комедия – жанр куда более примитивный, нежели авантюрная. Просто по определению. Посему, этот жанровый кульбит к достоинствам фильма отнести сложно. Тривиальное "поженятся – не поженятся" куда скучнее, чем "облапошат – не облапошат". В принципе, вторая дилемма из фильма не исчезла, но изрядно потускнела и выпала из фокуса. Второй неприятный момент – это Сигурни Уивер в роли Макс. Победительница Чужих за прошедшие годы изрядно потяжелела и в роли прожженной аферистки смотрится несколько грузновато. Не заметно в ней ловкости рук... и прочих жизненно важных органов. Зато привычно хорош Джин Хэкмен ("Пугало", "Принцип домино", "Миссисипи в огне"), один из лучших актеров послевоенного Голливуда. В "Сердцеедках" он играет старого миллионера, страстного поклонника табакокурения и (видимо на почве табакокурения) русских ресторанов, и именно его Макс избрала своей очередной жертвой. Сказать что-либо по поводу актерского дарования Дженифер Лав Хьюит мне сложно, но она по крайней мере на месте, в её талант скорострельной соблазнительницы поверить нетрудно. Весь предыдущий абзац я аккуратно ругался, но на самом деле фильм достаточно веселый, и желающие просто расслабиться после трудового дня смогут сделать это легко и непринужденно. Не шедевр, конечно, но не всем же шедевры клепать, кому-нибудь надо и сердцеедками заниматься.

Страницы: 0 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 >>>

Дайджест *Н*О*В*И*Н*О*К* шоу-бизнеса !

Дайджест НОВИНОК шоу-бизнеса !